2025-2026年度「粵劇新秀演出系列」在前月底圓滿結束，何曉旻憶起系列中《帝女花》的演出，認為此「打頭陣」的「以舊帶新」劇目、「新秀場」的演出，不但為家傳戶曉的傳統粵劇戲寶，作出青春的現代詮釋，而新秀演員不再只是「老倌合演場」的配角旁觀者，而是與資深老倌分場主演，最後在「新秀場」以主角身份「畢業演出」，展現出濃厚的傳承氣息，亦有助拓展新秀視野、豐富他們的演出層次。

香港藝術發展局（藝發局）現屆27名委員的三年任期將於今年底屆滿，新一屆委員的提名期已於上週五結束。在由業界投票推選的10個藝術範疇席位中，共接獲13份候選人提名。根據藝發局於本月15日公布的候選人名單，其中七個範疇均只有一位候選人，預料將自動當選。此次選舉是自2004年以來，競爭程度最低的一屆選舉。本屆選出的十位藝術界別代表，將交予行政長官考慮委任為下一屆藝發局成員，任期自2026年1月1日起生效。

粵劇作為傳統技藝，如何面對現代是長久以來的命題，而標誌著前衛的西九戲曲中心已落成五年。回看建設西九文化區的目標，是為了將香港的文化藝術迎向國際，而戲曲中心正是首座落成於此的項目。當中的「茶館劇場」為香港唯一有駐場劇團的表演場地，由茶館新星劇團駐場，復刻清代茶園的演出模式，同時有所創新。曾繼賢訪問譚穎倫、陳禧瑜兩位演員，連同戲曲中心的製作人歐翊豪，談談駐場戲曲中心的往事和粵劇界的新與舊。

「每一天都是一個嶄新的日子，走運當然很好，不過，我寧可把所有事情都安排得分毫不差。這樣，等到機會來臨時，我就有充分的準備了。」《老人與海》中的老漁夫聖地牙哥說。

醉心粵劇與茶學的文化界前輩楊智深日前離世，朱少璋撰文悼念，憶起最後一次見面的情景，由此分享彼此結緣的經過，讚揚對方在茶學及戲曲方面，學問和見解都有過人之處，處處皆可體現他在美學上的追求。

戲曲傳統文化是卓翔至今拍過三套紀錄片的一貫主題，2012年的《乾旦路》講述兩位香港青年以粵劇演員為志業的路，2015年《一個武生》則聚焦於崑曲裡位置邊緣的武生行當，上年交出的《戲棚》既是講酬神祭神的神功戲，亦是講上演神功戲的戲棚，有別於上兩套紀錄片，這次「空間」才是主角。

都說「人生如戲」，畢竟口講容易，箇中道理，不易參悟。總有貌似道行高深的人，既不隱世，也不面壁，卻偏愛攘臂而前，搶先發表對大事件大風波的高見，而尤其喜歡以「戲」作為「高見」的萬能視點。無他，以「戲」論人生論時事，所需的智力成本極低，但給人的感覺卻是高深莫測。

香港文學館主辦「文學大龍鳳」講座〔「男怕夜奔，女怕思凡」——戲曲中的性／別〕，邀請戲曲及文化研究學者李小良、粵劇新秀演員譚穎倫（Alan），由黃鈺螢（Sonia）主持，以《夜奔》、《思凡》作引子，談戲曲的性別與情慾。

西九戲曲中心今年初正式開幕，作為開幕演出的唐滌生《再世紅梅記》，乃於1959年9月14日在利舞台首演，兜兜轉轉一甲子，60年來依然魅力不減。除了文辭優美、意境邈遠，人鬼戀的故事更沿襲中國文學傳統，透過無拘無束的幽玄事物，抒發對現實的不滿或憤懣，其來有自。無巧不成書，香港文學館策劃以《再世紅梅記》為藍本的「木每雙生︰文學視藝的再世紅梅」展覽，邀請六位藝術家搭配六位詩人就《再世紅梅記》的六個分場進行詮釋與創作，「六六六」的巧合對比政府「七七七」的定數，就相當有意思了。