面對香港新詩遭學術體制邊緣化，作家曾繁裕號召同仁，深度研究西西、也斯、蔡炎培等八位先行詩人，結集成《既濟未濟：香港新詩先行者論集》，並於上月舉行「刻舟之後，同舟共賞」新書發佈會暨讀詩會。會上一眾學者分別探討劉火子與楊際光的開拓、流徙與純境；西西、也斯及鍾國強詩作中的日常肌理與後人類中心主義；以及蔡炎培、關夢南、王良和在生活擊打中前行的本土經驗，此彰顯香港新詩對漢語現代主義的獨特貢獻。

自 2019 年起，聲韻詩刊以《讀音》之名，發起一個多媒體詩歌保育計劃，持續記錄不同年代的本地詩人朗誦詩歌的聲音。在 2 月 18 至 26 日，「香港藝術節@大館」進一步為詩歌帶來多角度美感體驗，舉辦《讀音：進山．看海．未嘗不可》，邀請視覺藝術家曾敏富（Matthew）和梁山丹（Lily），聯乘本地三位詩人飲江、關夢南、王良和跨界合作，探討視覺、科技與詩歌藝術的互換關係，在全新感官領域下轉化詩歌成為多媒體的互動裝置，引領觀眾進入全新的詩意想像。

王良和早年寫詩，後來又在葉輝的慫恿下開始寫小說，出過兩本小說集，準備出第三本，寫過〈魚咒〉、〈降身〉、〈和你一起走過華富邨的日子〉，關於他的童年、父母、家族史，亦側寫七八十年代的香港風景，王良和說自己的小說大多基於真實事件，不喜歡虛構，嫌虛構的事不夠質感，不過卻會在技法上運用他所謂的「仿夢筆法」，出入真實與虛幻，製造疑幻疑真的效果，他說：「我諗我無意識寫什麼題材，我只是挖掘我的記憶，記憶裡有這些元素，就寫了這些元素。」