台灣攝影藝術家姚瑞中在《廢墟啟蒙》分享會，回顧他30年來踏查台灣廢墟的創作歷程。姚瑞中會上回溯2005年北美館個展時的茫然，將個人荒廢轉化為對宇宙成住壞空的體悟，廢墟遂成為其生命無常的鏡照。姚瑞中以近乎儀式感的慎重，記錄時代遷徙、冷戰遺跡與信仰崩解。他分享潛入湖山寺、金門地雷區、民雄鬼屋等驚險經歷，笑言廢墟既是冒險場域，亦是療癒心靈的公園。同時他又以「人生即廢墟」勉勵讀者直視無常，荒蕪之中自有永恆啟蒙。

鄧小樺也談大熱漫畫改編電影《LOOK BACK》，她認為藤本樹是比她想像中更厲害的作者，而電影對她最大的療癒是，當藤野坐在窗前伏案狂畫，京本在她身後的榻榻米上安靜奮筆，然後隨著季節變換，二人姿勢依然不變，繪著窗前景色，一張一張疊加上去，在時光中重複練習。從藤本樹的經歷，鄧小樺想起英國藝術評論家約翰伯格在《閒談》一書寫到左翼理論家羅莎．盧森堡，伯格把她的書信與論述，與他當下的生活、友人、往波蘭旅行所見作平行剪貼，以自由筆觸超越生死，也有了清澈的尊嚴。

「香港文學季．別來無恙」昨日(8日)在香港藝術中心古天樂電影院舉行開幕典禮暨開幕講座，且邀得香港作家崑南、藝術家楊秀卓擔任開幕禮主禮嘉賓，中文大學藝術行政主任鍾小梅則代表香港文學館作開幕致辭。香港文學館總策展人鄧小樺雖然身在台灣，亦特意錄製短片向文學界友人問好。由作家袁兆昌主持的開幕講座「患得患失——疾病、治療與創作」，則邀得作家洛楓、蔣曉薇以及藝術家白雙全作講座嘉賓，分享疾病與創作之間的微妙關係，以及他們如何透過創作得到治癒。

李嘉儀新近出版、以旅行為主軸的散文集《曝光》，文章經年修改，一趟文字旅程，把不同時間點的自己疊加在回憶的影像之上，一再敘述它、橫越它，並且保留一個再被橫越的可能。「這是我的曝光。」李嘉儀說。對於不諳攝影的她而言，文字就是她的攝影術。

夢是現實的折射。榮枯流轉，每個人每一天生起多少雜陳的感受。在長夜開始與終結之間，人們終於可以在夢這個與世隔絕的境界，找到比寂靜更靜的空間。若試著窺看夢的細節，可能還會發現另一個更貼近深層意識的自我。Zeny形容，閱讀歐陽龍太郎（紅眼）筆下的奇幻小說《蜃氣樓》，或能喚起對夢（生活）的敏感度，從幽暗的晚上醒來時，找到自惡夢解脫的出口。

看攝影師真人真事改編的《淺田家！》，鄧小樺入場前已猜到是溫情向小品，但原來比想像更精緻。「以攝影回應現實」的方式往往指放棄藝術取向，進入新聞寫實取向；電影卻超越了這個層次，由「家」切入，以溫情和殘酷反覆展現了「家」的意義。

相信唔少人都有睇過這個1997年的廣告。從小到大，社會都教導我們遇上性侵犯時要大叫唔好，但當這件事確確實實地發生在你身上的時候，又是否能夠反應得來？又或者是否有勇氣將事件告訴他人，尋求協助？風雨蘭（RainLily）旗下的480.0性別ｘ藝術空間最近舉辦《#OneInSeven – 性侵幸存者的一物》展覽，邀請了十一位性暴力受害人以物件透視自己的內心，讓觀眾聽她們說一段自己的故事。

脂脂肪，洋名Gigi Fong，於二零二零年二月的香港出生，身型肥胖，喜赤身露體，有一頭紅色頭髮和紅色指甲。這天她在尖沙咀一間性玩具店的沙發上赤條條地躺著，上等威風，顯現一身虎膽——不，是顯現一身米芝蓮式的肥肉，表情輕鬆愜意，這個自由自在地「做自己」的狀態，就是她做人的座右銘。

香港電影導演麥曦茵的新作《花椒之味》，就是一部面對家庭創傷的電影。「我跟我的學生去看這部電影，他們看完都哭得停不下來。」麥曦茵說。流淚是因為心裡受傷，《花椒之味》的角色都走過一段家庭關係的療癒過程，不禁想問，現實中也有療癒的可能嗎？

他們每每在第一天考試的早晨肚瀉，一做習作就伸手拔掉前額頭髮，他們習慣抓破永遠在同一位置，那久久不癒的結痂，彷彿那裡總是有蟲在啃，有火在燒，一緊張便痕癢。他們的額頭佈滿細小傷口，指甲縫邊塞滿血跡，有時他們記得我今天要來，便在課前衝到浴室洗刷，更多時候，他們忘卻了⋯⋯