2025-2026年度「粵劇新秀演出系列」在前月底圓滿結束，何曉旻憶起系列中《帝女花》的演出，認為此「打頭陣」的「以舊帶新」劇目、「新秀場」的演出，不但為家傳戶曉的傳統粵劇戲寶，作出青春的現代詮釋，而新秀演員不再只是「老倌合演場」的配角旁觀者，而是與資深老倌分場主演，最後在「新秀場」以主角身份「畢業演出」，展現出濃厚的傳承氣息，亦有助拓展新秀視野、豐富他們的演出層次。

香港粵劇藝術團音樂總監傳來文章，探討粵劇音樂設計如何取得平衡。粵劇音樂從早期「五架頭」硬弓組合，演變至二十世紀中西樂器混合的交響樂式大型樂隊，歷經百年轉型，已不僅限於唱腔伴奏，更融入過場音樂與氛圍襯托。王勝泉表示，當代粵劇雖融入西曲、流行曲等元素以豐富內容，卻可能沖淡傳統特色。他認為，粵劇音樂應保留即興拍和的獨特性，同時改善配器與排練機制，方能提升其精緻度與觀賞性，強化地方韻味及雅俗共賞的魅力。

今年成立的香港粵劇藝術團讓粵劇回歸藝術本身，旨在打造精品化粵劇。粵藝籌備多時，終在跨年檔期的西九戲曲中心上演首敲鑼鼓之作，挑選唐滌生的三齣經典戲寶：《洛神》、《白兔會》及《火網梵宮十四年》，龍貫天、黃成彬與梁心怡分享是次演出經驗，可見老倌與新秀的傳承互動引人入勝。門票現公開發售。