蔡秀青於4月時參加由「書寫力量」舉辦「詩歌評論寫作班」後，以門外漢身份，嘗試點評阮文略、曾詠聰、盧真瑜及嚴瀚欽四位寫作班導師詩作。她感到阮文略的〈輪〉具有對人類世的關懷；指出曾詠聰的〈回家〉紀錄作者自我成長的進程；坦言盧真瑜〈藍海石白〉中「比地獄更遼闊」一句最觸動她；稱嚴瀚欽〈危險〉像是貓咪在把自己的爪磨尖的過程，尤欣賞其「臨淵造字」的浪漫。蔡秀青希望感謝詩人分享，並推動香港詩歌普及化發展，吸引更多讀者參與社群，共同感受詩作的療癒與力量。

讀詩三首。飲江傳來〈綁佢返屋企湊孫〉一詩，以馬丁布伯《我與你》為引，展開對戰爭與文明的嘲諷，從特朗普到逆反中子彈，最終落腳於「綁佢返屋企湊孫」的荒誕日常；潘國亨的〈作主〉以伊朗青年肉身保護電力設施的新聞為背景，在「主／人」的拆字遊戲中，將信仰與犧牲壓縮；盤柳儂在〈慢歌之愛〉以大量數字堆疊戰爭創傷，數字如帶血的骨頭，而「AI突然學會了歌唱」與「很多悲劇／其實是由愛組成的」並置，叩問時間與愛的荒謬本質。

位於西九文化區的M+博物館於今月25日起，在「焦點空間」舉行「致電一首詩．香港」 ，邀請30位來自不同世代的香港詩人及音樂人，以廣東話、英語及普通話朗讀與錄製30篇詩作，觀眾可到訪展覽空間的電話雕塑裝置，又或可致電+852 3009 9386隨時隨聆聽詩歌。這次展覽陣容涵蓋本港文學界的重要代表，包括北島、西西、也斯（梁秉鈞）、黃燦然、廖偉棠、洛楓、飲江、江逸天及黃衍仁等人。在世的創作者親聲錄製了自己的作品，而已故詩人的經典作品則交由他人代為演繹。

〈市場，去死吧！〉顯示了憤怒、怨恨、呻吟、通通都可以為詩。詩歌並非一件不痛不癢的事。

既然是虛空來臨 / 既然你無法再歌唱人類 / 既然在這無光無色裡 / 你甚至無法呼吸 / 既然你的同道都隱匿 / 而既然你無法再找到一個可以面對的「自己」……

為六四事件撰詩，不僅是紀念，更是藉以觀之今日香港，提出反思：「晚安，香港！／飛站的列車，我們都是乘客／不再抓穩扶手，因為雙手都拎滿炸藥。／昨天沒有骨灰，留給明天的飢餓。」

佔中九子判刑、社運人士入監，大家敬佩、欷歔、無奈。中學生作者陳諾諺寫詩，以跳躍的想像與有力的語言，回應今日香港。

張景熊（ ～2016 ） ，另有筆名小克，《70年代雙周刊》編委會成員，於1979年出版《几上茶冷》。這本詩集所收的詩，大致上有兩類的份量比較多，一類是訴說愛情的美好，另一類是書寫香港地景的作品，當中又以前者的數量更多。雖則如此，這兩類作品，都難以稱得上建立了張景熊一己的風格。

無名的行星徘徊／雨季要準備結束了嗎／我換上乾淨衣物成為乘客

時間過得很快，眨下眼，幾十年的光陰便過去了。香港文學的三個板塊：詩、散文和小說，秋後評說，散文和小說，大概爭論都不大，惟獨是詩，卻是眾說紛云，落差非常。後人的標準，或普遍的標準，大多以「詩選」為討論的基礎。這也難怪，因為資料零散，「詩選」最為就手。但殊不知「選集」很講流派及編者喜好，某些懷有統戰意識的「選集」，就更加沒有藝術標準可言。