當藝術誕生於社交平台，畫廊究竟是它的歸宿，抑或僅僅另一種觀看的場景？謝曉陽指出羅馬尼亞藝術家 Lilith Black Bee正是一個耐人尋味的例子，其IG擁有近四十萬追隨者，以反覆填色、寫數字的極簡勞動創作，與Roman Opałka等概念藝術前輩跨時空對話，以慢節奏與社交媒體的快速演算法拉扯出張力。2025年，她於丹麥舉辦首場實體展《Klokken er mange》，將線上螢幕的瞬時「滑動」轉化為實體空間的駐足「停留」，引領觀眾用身體感知時間的厚度。畫廊在此不再只是展場，而是一場對抗演算法、重返觀看本質的邀請。

今年適逢《寵物小精靈》（寶可夢，Pokémon）系列遊戲誕生三十週年，這款陪伴無數人成長的經典作品再次成為全球焦點。當許多世代的玩家回憶起當年守在 Game Boy螢幕前收服小精靈的時光時，美國史丹福大學一項研究發現，童年時期長時間遊玩《寵物小精靈》，會在人類大腦的高階視覺皮質中形成一個專門辨識小精靈角色的專屬區域。

陳美彤月前欣賞不加鎖舞踊館策展的「#非關舞蹈祭」《相對現場》節目，「現場」本來就是一體多面的複雜處境，深入每個媒介的本身去發問和研習，才能調度媒介拉闊感知，此為「跨媒體」藝術的本義和初衷。

龍虎山環境教育中心多年伙拍香港大學的學者、生態專家，帶市民走進龍虎山，認識動植物，適逢去年中心成立十周年，這次腦筋一轉，他們請來作家藝術家，以西半山為界進行創作，以各自獨特的視野探索龍虎山與山下一帶，策劃「感知自然．就是龍虎山」展覽。