社會大眾往往習慣將經歷過墮胎的未成年少女與殘破或不幸劃上等號，但我們又有否想過，這種充同情的目光，其實對她們最為殘忍的二次傷害？由韓國導演柳在寅執導的《在抹去的路上》嘗試反抗這個根深蒂固的社會烙印發出挑戰，拒絕進行任何道德審判，而是直視創傷後的復原與遺忘，「這只是一件發生過的事，她們可以忘記它，繼續作為一個普通人，幸福地過好今後的人生。」柳在寅如是說。

許鞍華在23年推出紀錄片《詩》之後，延續對香港文學的紀錄傳統，找來文念中、Alexandra A. Seno及Yvonne Wang聯合監製，邀請導演姜雯潔執導紀錄片《快要到達家了》，與日本知名音樂家大友良英在配樂上的跨界合作。電影早前於香港國際電影節舉行世界首映，隨即在文藝界引起關注及支持。

由香港名導邱禮濤編導並自資拍攝的懸疑犯罪劇情片《我們不是什麼》，自4月3日正式在港上映以來，憑藉深刻的社會洞察力與震撼的敘事張力，贏得影迷廣泛讚譽 。電影於第50屆香港國際電影節首映，並在「觀眾票選大獎」中，擊敗《超風》、《大濛》、《寂靜的朋友》等多個海內外佳作榮獲冠軍寶座，無疑是今年香港影壇最具話題性的現象級作品。

第50屆香港國際電影節（HKIFF50）於1月29日公布金禧誌慶的焦點影人，為中國第六代導演的領軍人物賈樟柯。他以獨樹一幟的寫實美學，呈現城鄉變遷與社會轉型下的民生世情，在國際屢獲殊榮。在焦點影人回顧展將放映賈樟柯執導的作品，出版專題特刊，他亦應邀出席香港名家講座，分享創作心得。

當虔誠的牧師面對愛女因被性侵而自盡，這種算是上帝的何種試煉？重遇當年的罪犯，一切的寬恕又能否侃侃而談？由新銳導演譚善揚（Antonio）編劇，與林善聯合執導，黃秋生、蘇玉華、歐鎮灝、陳書昕及陳紫萱主演的《不赦之罪》，正是如此探問這種寬恕的可能。Antonio與林善在戲中不乏引用《聖經》經文，探討罪、寬恕與救贖的議題，希望觀眾信教與否，再次撫心自問，有甚麼人事藏在心底仍未寬恕，或者不可寬恕。

第四十九屆香港國際電影節於4月10日正式揭幕，日本名導中島哲也新作《懺悔有時》（The Brightest Sun）成為電影節開幕電影，其不但是全球首映亦以其細膩的影像語言與獨特的敘事視角，揭示了當代社會中一個隱秘而沉重的命題：殘疾兒童與家庭的掙扎，以及社會支持的匱乏，當中透過邃的筆觸，描繪出人性在絕境中閃現的複雜光輝。電影節亦邀請了著名演員安藤櫻以講者身份參加活動，分享自己的演熱生涯及對香港看法，更提到電影節放映她的四部經典之作宛若人生旅途剪影，如實記錄她當刻身心狀態。

第四十九屆香港國際電影節邀請香港演員袁澧林（Angela Yuen）擔任電影節大使，她對電影的熱情如烈焰般炙熱而純粹，近乎虔誠。對Angela而言，電影遠非一份職業，而是一種救贖與啟迪的媒介。「它在我生命的不同階段，如同救贖之光，將我從困境中拉出，啟發我無數瞬間。」電影業面臨這種挑戰，但Angela對電影的發展依然充滿信心，更將電影訊息比喻成種子，觀畢便會潛伏在你的生命中，等待時機萌芽。

《函館夜空更深藍》、《惠子的凝視》的導演三宅唱，其新作《長夜盡頭的微光》改編自瀬尾麻衣子的小說《關於黎明的一切》，獲選為今屆香港國際電影節閉幕電影，如流水落花淡然，卻又讓觀眾經歷了一場溫柔的共震。在訪問中，三宅唱談到改編的原因在於主角面對困境的態度，以及親密但又不越界的男女關係。除此之外，他亦說起戲中更宏大的比喻——人心與宇宙的關係，情緒病在人的身體內發生，就好比一些如週期活動在宇宙中起伏，隨著與他人互相了解，我們嘗試離開自我封閉的狀態。自社會學系畢業的三宅唱，常以電影反映當代青年、或是一些邊緣人的現況，卻從未意圖以電影解決日本社會問題，僅是守望長夜盡頭的微光。

曾有影評描述蔡明亮的電影美學，像在看牆壁的油漆在乾。蔡明亮的「行者」系列最新作《無所住》來到了美國華盛頓，在訪問中，他回顧了自己的電影修行，年輕時總是很有力氣，很多情緒，如今卻說以有違時代的慢，開拓新的觀影體驗。電影改變人的生命，演員反過來也改變了蔡明亮的電影，他分享了與李康生、亞儂的相遇，並談及如何在《無所住》裡安排兩者的對位。另外，蔡明亮也說起自己視香港為精神故鄉，這次來港，仍然熟悉，「只是苦難比較多一點」。

持續已久的俄烏戰爭進入關鍵階段，烏克蘭人民的苦難與傷痛，需要藉由更多影像力量讓世人關注和支持。早前烏克蘭導演奧薩娜卡普維治（Oksana Karpovych）首次踏足亞洲，從家鄉攜來《戰場上的無仁通話》，以烏軍截取俄軍與家人的通話內容貫穿全片，入圍第48屆香港國際電影節「紀錄片競賽」的火鳥大獎，最終獲評審團特別表揚。戰爭面前，我們要如何立身處世？又應如何理解已逝的生命？紀錄片的價值何在？

第四十八屆香港國際電影節今晚（28日）於香港文化中心隆重開幕，以楊曜愷執導、榮獲柏林影展泰迪熊獎的《從今以後》亞洲首映，為一連12 天的電影節打響頭炮。電影節大使林嘉欣與焦點影人陳果，以及一眾嘉賓包括英國及愛爾蘭名導演兼劇作家馬田麥當奴（Martin McDonagh）、印度紀錄片大師晏納柏域丹（Anand Patwardhan）、《黃金少年》導演金子修介和主角岡田將生等出席開幕儀式；楊曜愷導演聯同《從今以後》主演演員與觀眾會面及分享電影拍攝感想，楊曜愷指出《從今以後》獲獎意義重大，希望觀眾可以更關注性別議題。

「第四十八屆香港國際電影節」將於今年3月28日至4月8日舉行，展映來自62個國家和地區逾190部電影。本屆電影節大使由林嘉欣出任，開幕電影為剛於柏林影展勇奪泰迪熊獎，由楊矅愷執導、區嘉雯與李琳琳主演的新作《從今以後》。而本屆電影節「焦點影人」則是香港獨立電影先驅陳果，並將回顧他所執導的十部作品，不過原本在片單中的《去年煙花特別多》因「找不到合適拷貝」而未能放映。

「第四十七屆香港國際電影節」今年回歸一貫春季檔期，將於3月30日至4月10日以實體及網上混合模式舉行，開幕電影選來兩部港產重頭戲，包括許鞍華執導以詩會友的紀錄片《詩》，以及「焦點影人」鄭保瑞執導、影帝林家棟夥拍楊樂文主演的黑色驚慄電影《命案》，為今屆盛事揭開序幕。

1960 至 67 年，七年之間，高達以安娜為主角，拍攝了七支長片、一支短片。二人首度合作的《小兵》是一部政治通俗敘事，敘述法國社會的兩個邊緣國家，法國青年布魯諾拒服兵役，他偶然遇見一位年輕貌美的女子並墜入愛河，他開始對任務猶豫不決。電影透過崇拜者布魯諾的媒介，以內心獨白的形式，表達出對卡蓮娜的讚美。卡蓮娜本身纖細、脆弱的特質將年輕間諜女孩的憂鬱表現得極為動人，女孩受盡折磨而痛苦地死去的身影，是深深烙在觀眾心中一枚陰暗的歷史印記。在這次合作期間高達追求卡蓮娜，二人旋即步入教堂成婚。

時值日本諷刺喜劇大師伊丹十三（1933-1997）誕生九十周年，第四十七屆香港國際電影節（HKIFF47）特別呈獻其電影全展，向這位多才多藝的傳奇導演致敬。十部經典作品均為全新 4K 數碼修復版，讓影迷重新感受伊丹十三鏡頭下的世態人情。

因疫情延至八月舉行的「第46屆香港國際電影節」（HKIFF），將於本月15至31日再度以實體與網上的混合模式舉行，選映來自67個國家逾二百部電影，本地觀眾久候多時的兩部重頭大製作，包括兩大影帝郭富城與梁朝偉主演的《風再起時》，以及科幻鉅製動作電影《明日戰記》，則被選作今屆揭幕電影，為一連十七天的映期打響頭炮。

今屆香港國際電影節踏入尾聲，其中「焦點影人」導演關錦鵬的回顧展，放映他從影至今的13部作品，包括《阮玲玉》的「修復導演版」，關錦鵬早前也有出席映後座談，更不忘勉勵一眾年青導演。

究竟，我們為甚麼還要看高達？以晚年高達的作品為重心的「高達．電影．歷史」課程剛圓滿結束，第二部分預計將於今年年尾面世。《虛詞》訪問了負責籌備及執行該次課程的香港國際電影節藝術總監王勛先生以及資深影評人朗天先生，嘗試好好地回答這道重要的問題。放開懷抱感受影像的力量，是欣賞晚期高達的首要條件，而這亦是課程的重點之一。

這次導演李滄東來港，一是因為得到亞洲電影大獎的終身成就獎，亦因為香港國際電影節以《韓國電影一百週年》專題，播放他二十年前的作品《薄荷糖》高清復修版而訪港。圍訪他的過程， 彷如回到大學時候苦寫關於他電影的論文，對他的印象得到更全面的了解。