香港比較文學學者、前香港科技大學人文學部副教授陳麗芬觀畢大熱電影《奧德賽》，指出導演大膽將荷馬史詩現代化，將原著複雜的奧德修斯重塑為因戰爭創傷而失憶的懺悔者，並把木馬屠城詮釋為毀滅文明的道德寓言。路蘭的創造性「誤讀」雖易惹來違背原典的批評，但陳麗芬認為若回歸電影本身，其雅俗碰撞與時代錯置反而營造出強烈的戲劇張力。加上路蘭堅持以膠片實景拍攝對抗數碼洪流，既捍衛戲院無可替代的沉浸體驗，隱喻「電影」自身的歸家之旅，其借古喻今的反戰視角，呼應當下社會面臨文明崩壞的敏感神經。

學者李歐梵近月出版新作《我這一代人：師長，朋友和我》，以個人視角悼念一眾前輩師長和懷想同輩友人。在〈憶金銓〉一文中，李歐梵細述兩人昔日在港美兩地的交往點滴，其中李尤為讚揚胡深具中國古典文化底蘊，其經典武俠作品展現獨步影壇的視覺美學與深遠意境，歷史感與文化內涵非張藝謀或李安之作品比擬。與此同時，李對於胡晚年流落異鄉、懷才不遇，最終好不容易籌得資金準備開拍新作之際，竟因一場常規手術意外猝逝，感到無比痛心與萬般遺憾。

中大中文系副教授陳煒舜在《漢藏之間：倉央嘉措舊體譯述研究》一書中考察藏地著名詩人六世達賴倉央嘉措的詩作。過去曾緘將其譯為七言絕句，劉希武則譯為五言絕句，但陳煒舜認為七言絕句顯得過於華麗，五言絕句又稍嫌質樸，兩者都有「過猶不及」之弊，故決定自行用楚辭體來重新翻譯。虛詞編輯部特此摘錄書中篇章，邀讀者一同領略倉央嘉措筆下的雪域深情，細品譯者獨具匠心的雅韻。

中國作家協會詩刊社官方微信公眾號「詩刊社」於今天（2日）發文，稱美國著名漢學家、中國古典文學研究《追憶》作者、哈佛大學James Bryant Conant榮休教授宇文所安（Stephen Owen）於日前（1日）在美國麻薩諸塞州劍橋市逝世，享壽79歲。宇文所安一生致力於中國古典文學、抒情詩與比較詩學研究，尤在唐詩、宋詞及中國文論領域造詣極深，曾獨自完成千首杜甫詩作的譯注，被學界公認為英語世界唐詩研究的權威。

中華書局出版了陳守仁《唐滌生創作傳奇（增訂版）》，邀來香港音樂學者余少華教授作序。序中，余教授指出唐滌生既擅長撰曲編劇，更兼具舞台設計、製作及美術才能，可謂多才多藝的劇作家。而書中將唐滌生400多個劇本的創作靈感歸納為九類「繆思」，特別讚賞其「二次創作」的手法，成功將古典文學及各地音樂轉化為粵劇經典，而香港戰後獨特文化環境對唐滌生創作的啟發，更可視之為「第十位繆思」。

嚕嚕米傳來周先陌〈閨房〉詩評，指出詩作刊出後遭到謾罵指涉低俗與破壞傳統。嚕嚕米表示此詩巧妙融合古典詩詞元素與當代情色描寫，創造出「破壞式創新」的效果。嚕嚕米援引郭哲佑、夏天與一尾的觀點，其中郭哲佑認為〈閨房〉精髓在於其「微微的，撥弄，『不要太硬』，致敬甚至嘲諷古典的閨中情懷。」而夏天則指出將古典辭藻與日常自慰場景的並置，讓高雅與低俗互相碰撞，揭露出性別規訓、文學權威的虛構性。

11月24日是黃霑先生逝世二十周年，葉嘉詠傳來由黃霑先生作詞及其與顧嘉煇先生作曲的電影《秦俑》主題曲〈焚心以火〉歌詞短評。電影《秦俑》改編自香港作家李碧華的同名小說，講述冬兒與蒙天放的愛情故事，但這不只是一個愛情故事，還有長生不老、輪迴轉世、國族等議題，內容可謂相當豐富。她指出，主題曲〈焚心以火〉未必能完全承載這些內容，但在其句式和字詞上卻蘊含古典意味，與電影的秦朝背景是配合的。她以倒裝、典故以及單音節詞三個角度切入，認為這首主題曲配合電影中男女主角愛而不得的三世情緣，表現如火熾般刺痛，還有悲涼的曲調，無不令人留下深刻的印象。

訪問過臉書專頁「每天為你讀一首詩」成員及聲韻詩社社長池荒懸的訪問後，編輯部再精選七個關於新詩的關鍵詞，由藝術手法、風格到語言特質，逐一簡介，給敬而遠詩的人一個概念的工具箱。

在台北永康街巷弄裡的音樂空間「聲色Sound」，早前舉行了一場村上春樹的新書發佈會，在琳瑯滿目的黑膠唱片跟前，古典音樂評論家、專欄作家焦元溥捧著厚實的隨筆散文集《村上私藏——懷舊美好的古典樂唱片》，偶爾拿起身後的唱片，逐一展示及與書中內文對讀。

台劇《華燈初上》以台灣80年代的條通文化作為故事背景，描繪出日式酒店（夜總會）的人生百態，利志華則由此聯想到古典名著《賣油郎獨占花魁》。端看古今世道，但凡與人類慾望息息相關的行業皆歷久不衰，風月行業尤甚。中國古典小說不乏風月題材，不論時代、亦不問貴賤，盡顯權貴與市井之人欲橫流、世情冷暖，《賣油郎獨占花魁》更處處可見主角花魁娘子所經歷的風月磨難和從良計算。

自從俄軍入侵烏克蘭以來，各國對俄羅斯的制裁行動愈加強烈，古典音樂界亦不例外，陸續有大型音樂機構加入杯葛俄羅斯的行列，來自世界各地的音樂家，亦對俄烏局勢相繼表態。這場持續蔓延的戰火，往後將如何影響俄國音樂文化的發展，同樣值得大眾關注。