「視點的時光」：視點與時光對望

「時間」是很大的命題，也是連繫萬物的無形存在。李本瀅和姚冬穎在HART HAUS的雙人展《視點的時光》（Time in Perspective），圍繞屹立西區逾半世紀的傳統店舖。題目下得準確，講「時光」而非「時間」（儘管英文都是Time），前者感性文藝，後者客觀，「時光」一詞既對應老店懷舊之情，「光」字也扣連怎樣「看」時間的所謂視點，畢竟視覺源自光線，要有光才能看見。

老店留低抑或離去都是歲月的証明，事物必然承載光陰。睹物生情人之常情，從事物本身追憶往昔是我們的習慣，不過李本瀅不著眼於時間走過的痕跡，而是調撥、顛倒我們回首看事/時的角度——時間不只會變舊，更會變形。李的《逆透視—凹或凸》和《透視—艾姆斯窗》最引人駐足，訪客可用電話錄像或者單眼，來看到兩個裝置帶來的視覺幻象，分別是老店門面的凹凸張弛，及旋轉的速度和方向變逆。李又臨摹梵高名畫《在亞爾的臥室》，卻暗中對調物象的大小比例，顛倒透視法「近大遠小」的原則，細看《逆透視—向梵高致敬》便會發現「近小遠大」的異狀。

「逆透視」概念來自李觀察到年邁的母親對幾十年前的事記憶猶新，但當下的事，如吃飯沒有，卻記不起來。即使創作取材生活經驗，前天文台台長李照樣用一板一眼的方式，解剖、配對和裝嵌時間、視點等概念，直接利落，將純量維度把玩於想像之中，堪具玩味。 人對舊事、「舊時」總有緬懷，譬如展覽主題老店。李的作品無疑圍繞老店時光，例如卡板髹上老店舖面，但大部分都給我感覺，他在求真地研究「時間」這客觀現象，他的探問已超越「時光」的感觸懷緬，不留於主觀偏好，而是查驗時間與視點的圭臬定律。

如策展人陳瑞琦所言，兩人手法迴異，相比之下，姚冬穎的作品看似不太科學，《凝視中的他們》海馬打扮得紳士的模樣，《路上的她們》梳子化身（不止）三頭六臂的操勞婦女。然而，兩幅姊妹畫作於我看來酷像生物標本，展示藝術家凝住的一系列士紳和女性形象，時代的性別角色。我最喜歡《歲月夕靜》，孤「壺」蓑笠翁（註一）， 蓑笠翁撐着茶壺渡江，水面平靜，畫面淡然，有如回望昔日時光，總是歲月靜好（但那陣時不知道﹙註二﹚），坦然回首吟句 「一蓑煙雨任平生，也無風雨也無晴」（註三）。

老店既是視點也是時光。姚為老店添上淘氣視角，《老舖遊記》地圖匯集老店卡通形象，返老還童；《萬花百物》則配上萬花筒的童趣視點，奪目濾鏡尋回老舊事物褪去的色彩。李的「逆透視」用記憶中的時光構建視點，再以記憶中的視點窺看昔日時光。新舊交替不單是生死興衰，更是經驗碰撞，視點對換的時光折射。

註一：柳宗元《江雪》原文「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。」

註二：香港樂隊my little airport 歌曲《那陣時不知道》（2021）

註三：蘇軾《定風波》全文「莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。」