《返校》小輯

當一個個時代的見證人逝去，異議聲音漸漸失去，我們該從何處找回那段被埋葬的歷史？後人從書本、報章、電影，甚至遊戲等媒體裡所「看到」的歷史，能否讓我們理解到歷史的全貌及重量？在此為大家送上《返校》小輯，由查映嵐分析《返校》的電影原型：赤觸遊戲的敘事手法，亦有朗天評論遊戲與電影兩種新舊媒體的優點與不足，以及陳子雲指出《返校》作為歷史電影，導演在改編上的掙扎和權宜的後果。

為痛史尋找繼承者：談赤燭遊戲作品《返校》

以特別複雜的第二章為例，主場景是紅磚校舍、木造校舍、以及兩者之間的中庭，主角必須在兩座校舍的多間教室之間走動，尋找線索與道具，而獲得與使用道具的地點多數相隔頗遠，一不小心就在中途被鬼差掐死。在破敗陰森的走廊來回往復，重重複複，茫無頭緒，聽說不少朋友都是在此卡關，沒耐性如我在那邊卡住就直接放棄了。後來作弊通關後細想，這部份的遊戲設計其實相當出色：獨自在恐怖中徘徊，拼命想尋找出路和答案，卻處處碰到上鎖的門，玩家漸漸累積的焦躁與疲累，正好映照主角靈魂的質地。

新舊媒體轉換的尷尬——《返校》

電子遊戲是新媒體，電影仍是舊媒體，舊媒體的單向敘事與不可避免的敘事導向，令故事是否講得通這問題變得尖銳。你搞虛實互滲或亦虛亦實當然沒問題，最後你講得通就可以了。《返校》的問題是，當你要把一個新媒體故事轉化到舊媒體操作，便無可避免出現了某些尷尬問題。

學姊，母湯喔——《返校》的兩難

似回首而非回首，似直視卻言詞閃爍。《返校》始終是一部商業電影，最原本的策略，便是從學姊的心理衝突出發，書寫戒嚴時代背景下的一段愛情悲劇。我們不得不要問自己，到底是認同哪種情感？是因為確實進入了那個年代，而情動於中；還是我們隔著一層師生戀的薄膜，去理解膜中那段包藏的混亂而血腥的陰暗往事？