詩集在香港，一向是邊緣中的邊緣，不過羊木感覺去年詩集出版數量特別高，繼而從地理、性別、新血湧現、詩集能見度觀察梳理趨勢。進而簡介九位新人作者詩集，點出其題材與風格的多元面貌，從歷史政治、家庭書寫，到數學概念、漁村記憶，展現香港詩壇新世代的豐厚潛力。羊木統整出2025年香港詩集列表，冀為讀者提供按圖索驥的線索。 (閱讀更多)

易山傳來《夜王》影評，指出電影以「賀歲喜劇」宣傳包裝，但實為探討愛情的劇情片，導致觀眾出現期望落差，其笑料未達爆笑水準，而且夜總會背景略顯過時，劇本節奏欠協調，野心雖大卻格局有限，仍走不出《金雞》窠臼。不過易山認為《夜王》的愛情線卻異常細膩感人，楊偉倫節奏與肢體一流，具子華接班人之勢，而黃子華的演技並非不濟，只是他被「棟篤笑」的金句包袱所累，實則微表情皆交足戲。 (閱讀更多)

葉嘉詠傳來《若問世界誰無傷》影評，以敘事學中「呈現」（showing）與「講述」（telling）角度，分析電影以克制冷靜的鏡頭語言，處理性侵創傷的主題。葉嘉詠指出，戲中透過遠景、特寫、聲音與沉默的反差，讓角色按內心真實面貌行動，而非以權威視角介入批判。葉嘉詠亦藉片名與陳奕迅《天下無雙》諧音，點出全片角色皆有身心傷痛，而表層傷害易被忽視。對於創傷最終能否療癒，葉嘉詠認為電影並未給出絕對的答案，而是細膩刻劃人際情感流動，展現與傷痛共存的可能。其開放性詮釋正是該片魅力所在。 (閱讀更多)

寧霧傳來《躡手躡腳》書評，認為書中描繪出現代人在平庸日常與龐大社會結構下的無望掙扎，散發著古希臘悲劇與昆德拉式「非如此不可」的宿命感。寧霧指出，作者蕭樂恩拒絕廉價的樂觀主義，其筆下人物的逃亡與自我毀滅，實質上是對抗體制桎梏的「溫柔反叛」。蕭樂恩以超現實筆法與微觀視角，捕捉時代巨變後的精神創傷，以這種「躡手躡腳」的輕盈書寫，直視了生存的虛無，更透過文學虛構的力量，為這無岸的世界造出了一個得以棲息的彼岸。 (閱讀更多)

謝曉陽傳來Kyst Gallery的聯展《娃娃部件：形體、身體與在場》藝評，其匯集Lenette Ea Lyngfeldt Vacher、Diana Ortuño與Simone S. Poulsen三位藝術家作品，探討女性身體如何在長期的社會凝視中，被拆解為供人審視與消費的「部件」。謝曉陽指Ortuño以「身大頭小」的極端比例，直擊社會對女性肉體的片面剝削；Vacher將受限的軀體擠壓於畫布框架內，具象化女性在壓抑空間下的無聲堅忍；Poulsen則以幽默輕盈的超現實語彙，化解生活中的重重壓迫。三位藝術家之作引領觀眾打破既定審美，讓破碎或非傳統的身體重新被看見。 (閱讀更多)