作家溫泠在藝術家張浩強的《意象藍圖》中，讀出一場尋索生命本源與自我合一的無盡旅程，指出此書結集張浩強20餘年創作的心血，以「巴別塔」象徵的語言與自我裂解為起點，開展出十個圖文交織、媒材互涉的篇章。當讀者跟隨書頁佈局，在垂直的攀爬與墜落，以及水平的留白與靜定之間來回折返，體會尋求真實所必經的磨礪與代價。人們渴切的合一，其實正藏在每一次的裂解之中；而那無法企及的永恆，恰恰閃現於我們不懈追求的每個瞬息。 (閱讀更多)

諾貝爾文學獎得主庸．佛瑟（Jon Fosse）小說《日與夜》中譯本於近月問世，台北藝術大學戲劇系兼任助理教授耿一偉指出佛瑟刻意捨棄斷句，以意識流般的長句與音樂韻律，消融主客觀與內外在的界線。有別於將死亡視為情節導火線，佛瑟揉合童年化為「光粒子」的瀕死體悟，以及海德格「向死而生」的哲思，引領讀者潛入意識深處，專注於存在本身的感知，感受超越生死輪迴的寧靜體驗。 (閱讀更多)

雨曦傳來《菁山街1127號》書評，指這本詩集「錯」在過於真摯坦誠，認為詩人橋渡依對愛與慾望的直言不諱，讓人甘願在裡頭不斷過度詮釋。從〈越獄篇〉的年歲落差、連聲「香檳」的反語幽默，到北車月台上的光影交錯，橋渡依將皮開肉綻寫成了萬紫千紅的愛。我們不需強迫自己讀懂，只需順著字裡行間的菸霧推開窗，便能接住那份偏執與溫柔，聽見寫作者對「愛」最乾脆的呼喚。 (閱讀更多)

張尚哲傳來紀錄片《Untold UK: Jamie Vardy》影評，重溫大器晚成的華迪與李斯特城那段從谷底反擊的奪冠歷程，並與百年老會錫周三的衰落互為對照。來到2026年的今天當球隊雙雙降落英甲、奇蹟的光環褪去，但昔日壓抑的鋼鐵城雪埠已迎來新生。在高峰與低谷的無常交替間，看台上那句「We’re not going anywhere」，這份執著或許才是面對生命荒誕時，最純粹的底氣。 (閱讀更多)

葉嘉詠傳來《緘默與沸騰》詩集評論，藉由探討集內的「自然書寫」，揭示詩人李毓寒如何藉由自然景物來抒發文化身份、個人情感與社會價值觀。葉嘉詠指詩作透過山海與暴雨等意象，展現深沉鄉愁與廣闊胸襟，更將自然為基底，反思偷拍與AI等現代社會議題，彰顯出以人為本的現實批判精神。李毓寒亦以一語多關的活潑用詞，形成創新且獨特的諷刺意味，建立出一套嶄新的自然美學。 (閱讀更多)